Transparenta detaljer och hitta JOY i vardagen

Hej DT-Gunilla här,

I det här uppslaget har jag testat lite extra spännande detaljer, för att återbruka gammalt scrapbook-material och jag använder transparenta material eller effekter. 

En annan sak jag inte testat förut är att använda färgen mörkgrön i mitt uppslag där rött och orange får komma in som extra färger.

Temat för mitt uppslag (under vecka 5 och 6) var JOY: 

Här har jag använt transparenta stickers med texter (tex "Don't give up!"), men jag har satt de utanpå plastfickan. 

En gammal Ali Edwards stickers som blivit över fick vara helt själv på en tom plastficka, så att man ser rätt igenom fickan. (En kul effekt).

Eftersom den här veckan var inledningen till februari (2020) så hade jag med det på titelkortet plus vecka 5. Jag har följt "Veckans Skiss" som inspiration till titelkortets layout.

Och här kommer nästa nyhet för min egen del, att testa mörkgrön färg i uppslaget. Och det är Ali Edwards PL-kort och en röd textad chip board, som jag använt. 

Med detta  PL-kort ville jag förmedla temat för denna vecka och det vara att försöka att hitta  de glädjefulla saker vi gjort under veckan, trots att vi egentligen hade det riktigt jobbigt den här perioden. 

Sen hade jag som vanligt 2 foton som inte fick plats, men som insert använde jag en gammal transparent hårdare insert med blommor på och så tejpade jag på fotona på varsin sida. (Tror det är en insert från Heidi Swaps, för att skapa egna album).

Det här är framsidan:

Och det här är baksidan, då jag satt fotot på exakt samma plats som framsidans foto (så döljer man fotonas baksidor):

Under det transparenta insertsbladet ser man nästa veckas uppslag. Och här har jag skrivit för hand för ovanlighetens skull. Jag är inte bekväm med det, men tränar på det.

Även denna vecka letade jag fram glädje (JOY) som jag dokumenterade som tema hela veckan.

 

Kanske svårt att se men alla enamel dots är mörkgröna, en gåva jag fått av en Project Life-kompis.

Tack för titten! /DT-Gunilla

Titta gärna in på instagram: @Projectlifeinorge och @gunilla_pysslar

Stilrent med glans

Hej!

DT Marit här.
Jag har alltid varit ett fan av Tim Holtz och hans produkter. Allt från distresser, oxider, stämplar och dies mm.
Idag tänkte jag visa upp 4 sidor jag skapat med dies och papper från Tim Holtz. Jag gillar ju det stilrena och här har jag kombinerat det med glansig cardstock från Tim Holtz.

För snart ett år sedan låg jag hemma med en jobbig förkylning och hostade mig igenom nätterna. Mycket surfande blev det. Jag hittade då lite nya dies som Tim Holtz (Sizzix) släppt.

Jag fick en väldigt stark ”villhöver” och beställde. Det var dels 2 set med alfabet som jag använt så otroligt mycket i mitt PL. Jag köpte både stora och små bokstäver. Och det bästa är att det finns flera av varje bokstav så det går smidigt att stansa ut.

Jag köpte också dessa löv och hade redan då en plan vad jag ville använda dem till. Jag ligger ju lite efter i mitt PL så det var först nu jag fick tid att skapa de tänkta sidorna.

Men allt händer kanske av en mening för i november fick jag syn på den härligt glansiga cardstocken från Tim Holz. Ett block med flera olika toner av glansigt papper, så fina.

Så diesen och den glansiga cardstocken fick ligga till grund för mina sidor. Så här blev min första sida där vi är på besök i en helt fantastisk nationalpark i Kroatien vid namn Krka.

Basen för min PL-kort fick vara vita albumblad. Och jag har här använt diesen med löven på två olika sätt. Dels har jag stansat ut och satt två färger av glansig cardstock bakom. Valde två färger som passade bra i ton till mina foton. Jag har också stansat ut rubriken med alfabets-diesen. Det är inte helt lätt att se glansen på fotot. Den syns bäst i min inledningsbild.

På ett av mina PL-kort använde jag disen tvärt om, dvs stansade ut lövet på det glansiga
 pappret och klippte konturen runt för att få ”lösa” löv.

Sidan två är skapad på samma sätt. Vita albumblad, löv och glansig cardstock.

Även här har jag använt löven på olika sätt och på det kortet där jag satte cardstocken bakom lät jag några delar av det vita vara kvar. Det är inte helt lätt att visa på foto hur det glänser, men jag hoppas ni ser.

På sidan 3, som hänger ihop med de två övriga, kände jag att jag ville göra något annorlunda men ändå hålla ihop det. Då spångarna i parken och platsen vi besöker på sidan 3 har mycket trä så valde jag ett papper med trä-struktur som bas istället för vita albumblad. Pappret kommer från Papirdesign och är egentligen är ett julpapper från serien Hjem till jul med små paket på framsidan, men där jag använt baksidan.

Jag skrev dock min journaling på vitt albumblad och stansade ut texten på mindre paper så träet syntes bakom. Färjade in kanterna med min nya favorit distress ”speckled egg”.

Platsen vi besöker heter Roski Slap och är helt magisk. En stor å rinner ner genom en
restaurang och bildar ett vattenfall med en bubbelpool man kan bada i.

I poolen finns ett hål där man nästan kan försvinna ner. Lite skräckblandad förtjusning då trycket från vattenfallet är hårt. På bilden till vänster syns min systerson, på bilden i mitten har han försvunnit ner i hålet. En pil med wood veners infärgad med Distress Oxide Speckled egg fick symbolisera att han borde varit där i bild.

Löven fick ändå vara med här och fick bli den råda tråden för sidorna från nationalparken.

På fjärde sidan hade vi lämnat parken men jag ville ändå att sidan skulle hänga ihop med de övriga. Så jag fortsatte med trä-pappret från Papirdesign. 

Här har jag återigen använt vita albumblad men färgat in kanterna med Speckled egg.

Jag gjorde ett PL kort med träpappret och dekorationer från KaiserCrafts Collectables Beach Shack.

All min text rymdes inte och den ena bilden var lite för blå i färgen, så jag ville tona ner den lite. Jag gjorde därför en dekoration med träpappret och skrev dit lite extra text. Då skymdes lite av det blå och jag fick med allt jag ville i text.

Det var allt för den här gången. Lämna gärna en kommentar om vad du tyckte. Kanske är du också ett Tim Holtz fan?

/DT-Marit 

Följ oss på Instagram: projectlifeinorge eller mig på marit_pysslar.

Stora titlar som dekorationer och stora foton

 Hej DT-Gunilla här,

Under pandemins start förra våren, fick jag mer tid för PL och reflektion. Flera företag delade ut digitala titlar gratis (samt filer) och det är dessa titlar jag har använt i detta uppslag.

Dessa titlar är både utskurna med silhouetten och även inlagt digitalt på ett foto, så det är en mix. Det är dessa titlar jag använt som dekoration men även små puffy stickers i form av solar - som jag tycker påminner om corona-virusets utseende. 

Här är huvudsidan: 

På sidan har jag använt en utskuren titel: "prepare" utskuren på silhouetten, men sen har jag skrivit ut digitala PL-kort på vellum-papper. Jag har sen stoppat in ett sånt vellum-PL-kort i min skrivmaskin och skrivit ihop en prep-lista. 

Här är en insert: 

Men det ligger faktiskt en insert, i storleken 6X12 och då har jag satt in ett förstorat foto (6X8) av vår promenadväg vi tar varje dag.

Så till vänster ser ni min insert. 

Här har jag dels använt titeln "pandemic" digitalt med min journaling, och då har jag lagt in den digitala bilden med min journaling inne i Microsoft World.

Hjärtat är en överbliven dekoration från Ali Edwards "Week in the life" (några år gammalt).

Sen har jag lagt in en digital titel (sk brush stamp) inne på ett foto, och gjorde det med hjälp av LetterGlow-appen på min iphone.

Baksidan av denna insert ser ut så här och matchar själva huvudsidan. Fantasin tog slut så jag gjorde sidan väldigt enkel, men jag blev nöjd med den - det enkla är snyggt emellanåt.

Jag skar ut 2 titlar på min silhouett och valde ut 2 speciella foton som hade med "stay home" att göra. 

(Foto 1: Jag tog bokföringshjälp till mitt hem, men krävde munskydd för vårt möte, samt foto 2: att vi började jobba hemifrån).

Dekorationer

I detta uppslag har jag fokuserat på att upprepa titlarna (antingen utskurna eller digitalt) men jag har också lagt in små puffy stickers i form av solar som påminner om Corona-virusets utseende.

Insert och huvudsida

Denna insert matchade min huvudsida väldigt bra tack vare upprepningen av dessa titlar, som Ali Edward skrivit för hand och skänkt till sina följare som digitala filer.

Tack för att ni tittade in! /DT-Gunilla

Titta gärna in på instagram: "@ProjectLifeiNorge" och till min sida "@gunilla_pysslar"

Färgval till en sida

Hej!

Ny månad och därmed nytt tema. Som ni säkert redan sett så presenterar vi första dagen i månaden olika tema inom Project Life som visar det vi gör och vad vi använder när vi skapar våra sidor. Det kan vara redigering, inspiration osv. 

Idag tänkte några av våra DT dela med sig kring sina tankar kring hur man väljer färger till sin sida.

DT-Gunilla

Så kul tema, färger är så intressant hur det kan forma om en sida. Bara för att visa hur olika det kan bli har jag tagit en sida med 3 olika färg-val.

Jag lärde mig på en scrapkurs i färglära att man gärna kan ha en huvudfärg, sen lite mindre av en färg nr 2 och sen allra minsta av en accentfärg och eventuellt ytterligare en accentfärg. Jag försöker även använda detta i PL och numera utgår jag från fotona för att välja färg.

Färgstarkt och skarpt - Blått

När jag planerade färg på dessa ganska grå/svarta foton så plockade jag upp det blå i himlen på fotot nere till vänster. Det blev väldigt mycket blått, och upplevs som färg nr 1 och sen kommer vitt som färg 2 och därefter accentfärgen rosa och gult.

Nackdelen med detta uppslag är att färgen tar över och fotona försvinner på något sätt.

Diskret - Vitt och guld

Eftersom jag tyckte sidan ovan blev för skarp i färg, så provade jag en mer diskret variant och då blev det ett kit jag köpt på loppis i vitt och guld. Det här är nog lite mer min stil. 

Här är min 1:a färg helt klart vitt och 2:a färgen guld, och sen har jag valt blått som accentfärg.

När jag testar ut dekorationer så låter jag dem sitta kvar på den genomskinliga plasten innan jag limmar fast dem.

Färgglatt och ljust - Rosa

Om jag skulle göra något helt annat och plocka upp den rosa kuddens färg på fotot nere till höger istället. Ja, då blir uppslaget så här och den här gången såg jag till att ha med mer vitt på sidan för att fotona skulle framträda mer. 

För att få mer jämnvikt av det vita ser jag nu att jag borde byta plats på journaling-kortet och närbilden på rosen. Ofta behöver jag gå ifrån ett uppslag och sen komma tillbaks och flytta runt lite tills det känns bra för ögat. Jag tycker även att det blå hjärtat vid "Feet-fotot" är lite för klarblått (smaksak) och vill hellre ha ett mörkblått hjärta där.

Så efter att flyttat runt korten, så har jag nu fått en bättre balans på färgerna (se nedan), så inte en massa vitt hamnar i vänstra övre hörnet. (Kanske kan liknas vid Emmas spegelbilder som hon pratar om).

Jag tog också bort 2 hjärtan som hade fel blå färg (jag stördes av det) och satte på ett mörkblått hjärta vid Feet. 

Jag lade till en rosa inramad etikett på ett journalingkort för att få en extra rosa färgklick.

Det är intressant med färg, kul att se hur andra resonerar och jag skulle gärna vilja höra och se dina ideer nere i diskussionsfältet och inne på vår Facebook-sida Project Life i Norge, där du kan dela något uppslag och berätta för oss andra.

DT-Gunilla

 ************

DT-Emma

Månadens tema passar mig, DT-Emma, som handen i handsken. Det är nämligen i princip alltid färgerna som står i centrum när jag scrappar, och jag använder dem för att få en harmonisk, väl sammanhållen sida.

Om man använder sig av köpta PL-kort finns det i huvudsak två sätt att scrappa på, och det ena är att välja kort först och sedan välja foton och dekorationer efter det, eller att välja kort och dekorationer utifrån fotona. Hos majoriteten av mina sidor så gör jag det sistnämnda, men det händer, speciellt när jag gör tema såsom December Daily, Första Året eller resealbum, att jag kör samma serie kort och så får fotona i den mån det går anpassas efter vilka kort som finns.

Jag tar i allmänhet inte massa foton varje månad som jag vill få med i mitt album, utan jag brukar bara ha en handfull sådana. Därför brukar min skapandeprocess börja med att jag skriver ut de foton jag vill ha med i de storlekar och/eller format jag tänkt (detta kan jag ändra om det behövs) och sedan sprider jag ut fotona på min skrivbord för att få en överblick över färgerna jag har att jobba med.

Det jag tittar efter hos fotona är vilka färger som finns, och om det finns en eller två dominerande sådana. Jag brukar välja ut max tre olika färger som jag vill få med, antingen i korten eller i dekorationerna. Neutrala färger, alltså svart, vitt, grått och brunt, kan man använda sig av hur mycket man vill utan att det stör, oavsett om fotona innehåller dessa eller ej. 

När jag har fotona framför mig brukar jag ofta få ett hum om vilka kort-kit eller -serier som jag har som skulle kunna passa, och så tar jag fram de lådor där jag förvarar dessa kit och börjar prova ut olika kort tillsammans med fotona.

När jag har valt kit så är det dags att ordna foton och kort så tilltalande som möjligt. Jag använder mig av flera olika designprinciper, såsom att dominerande färger behöver återkomma på flera ställen, att man ”speglar” en viss färg eller form från ett kort på motsatta sidan och så vidare.  Även om jag aldrig gått någon kurs om design, så har jag lärt mig mycket av detta genom erfarenhet. Nedan visar jag upp några av mina uppslag och hur jag tänkte när jag satte ihop dem.

Den dominerande färgen på fotona var helt klart rött i detta fall, rött finns på min dotters hätta (eller, coif som det heter), på jordgubbarna och på det lilla fotot med bilarna. Därför valde jag ett kit med bara rött tillsammans med neutrala färger. Även grönt finns det en del av, främst på grund av det stora fotot till höger, och jag valde att ha med washi i gröna nyanser för att ta upp den färgen. Som ni ser är det också en del blått på sidan, i tröjan och på två av de små fotona, men det är en färg som inte förekommer alls i korten eller dekorationerna. Man måste nämligen inte få med varenda färg som finns på fotona för att få en färgmässigt harmonisk sida, det räcker att välja ut en eller två. På samma sätt gäller att alla färger på korten behöver inte återkomma i fotona.

Det här uppslaget, både i foton och kort, går mest i blått. Men, det finns en annan dominerande färg i ett av fotona, och det är min dotters knallrosa baddräkt. Rött, och färger med rött i såsom rosa och orange, är väldigt dominanta och det behövs bara en liten klick av dem för att de ska dra till sig ögat. Till det här uppslaget hade jag flera kortkit som jag tyckte skulle passa utmärkt, men det blev detta just eftersom det till skillnad från de andra hade rosa i sin färgskala som kunde spegla dotterns baddräkt. Även fotot på telefonen har rött i sig, jag valde den produktbilden just därför.

Rosa återkommer på flera av korten. Även om det bara är små ”duttar” av färgen, så bidrar det ändå till att ge en harmonisk helhet.

Sonen har en tröja i en grön-blå nyans, som är nästan precis samma som en av kortkitets grönblåa färger, så därför valde jag att ha med detta foto på sonen.

Om ni tittar på raden med 3x4’’-kort, så ser ni på vänstersidan ett foto rakt uppifrån på grå asfalt med en grön kvadrat i mitten. Detta gråa speglade jag sedan i ett av 3x4’’-korten på motsatt sida. Denna typ av spegling använder jag både när det kommer till färger som här, när det kommer till form, material och så vidare, eller när det handlar om ljust eller mörkt. Det vill säga, om ett foto till exempel är mycket mörkt, så kan jag spegla detta på motsatta sida med ett kort som är mörkt. Det behöver inte vara samma färg, huvudsaken är att det speglar "ljuset".

Det här är bara en sida (högersidan är en layout, som visserligen även den matchar vänstersidan, men jag valde att inte ta med den idag). Till dessa foton valde jag ett kortkit med mycket brunt och blått som passade bra till sanden och barnens jackor. Det stora fotot har också rött i sig, och som jag skrivit tidigare så är det en såpass dominant färg att jag valde ett titel-kort och ett journalingkort med den färgen i sig. Den som är uppmärksam ser att jag även placerat de röda elementen så att de bildar en triangel, en annan vanlig designprincip. Även om detta kit hade gröna kort, tog jag inte med den färgen. Det räckte med blått, rött och brunt.

Det här kortkitet är mest valt utifrån att färgerna var mjuka, precis som färgerna på de stora fotona är mjuka. Jag har tog upp tre färger, blått, grönt och rosa, samt två neutraler, brunt och grått, ifrån fotona. Kortet längst ned till höger fylls upp av en trappa i grå-brunt, och det speglade jag på den motsatta sidan genom att sätta på en grå bård på titelkortet till höger, samt använda gråa bokstäver till den titeln.

Men, hur löser man det då om man har massor med foton som är "röriga" antingen i färg eller i form eller i bägge delarna? Man kan såklart lösa det på flera sätt, men här visar jag två. Det man kan göra är att välja ett kortkit som övervägande har en neutral färgskala, såsom jag har gjort ovan. Det kitet har kort i grå och bruna nyanser, och så har jag själv lagt till detaljer i matt guld.

Eller, så kan man göra som nedan, där jag valt att lägga fokus på själva korten, här genom att använda mig av rött som återkommer på flera ställen (det är flera uppslag, men jag visar bara första), för att leda ögat runt och för att knyta i hop designen.

 

Ytterligare ett sätt är såklart att konvertera ett eller alla fotona till svartvitt. Men jag ska erkänna att jag personligen försöker låta bli det, eftersom färg för mig är en viktig del av dokumentationen. Ett enstaka foto eller uppslag med svartvita foton har jag använt mig av några få gånger, men jag föredrar nog att ha en lite rörigare sida än att förlora en bit av mina minnen.

Så, nu har jag tagit upp tillräckligt av er tid och det är dags att jag låter fler av mina DT-kollegor komma till tals.

~Emma

 ************

DT-Therese

När jag började med PL hade jag ingen tanke alls på färgval utan använde de kort jag hade vilket resulterade i väldigt spretiga. :) 

Nu får tiden har jag tre sätt att tänka: 

1. Jag tar en, två eller tre färger från fotona och försöker få en balans och harmoni. 

2. Om jag gör ett minialbum eller PL-album om en specifik händelse exempelvis en födelsedag så försöker jag ha ett färgtema och sedan finna mig i att en del foton kanske skär sig men då kan jag använda mig av min metod nr

3. Framkalla fotona i svart/vitt så skär de sig inte mot papprena. Denna metod kan jag använda mig av i t ex December Daily där man ofta har väldigt fina och färggranna papper och det då passar fint med svart/vita eller sepiafärgade foton. 

Ja det var mina tre metoder. Jag har ett så kallat färghjul där man kan se vad som är komplementfärger. 

Röd, gul och blå är grundfärger. Orange, röd och grön är komplementfärger till dem. Man kan söka på färghjul eller color wheel som man är intresserad. 

DT-Therese

 ************

DT-Marit
Alla känner vi olika, vissa tilltalas av att ha ett och samma kit, någon annan av att färgerna skall stämma och de får styra valen av PL-kort. Jag tillhör de senare. För mig är färgerna superviktiga när jag vill ha en enhetlig sida.

När jag sätter ihop en sida ur ett färg-perspektiv gör jag följande val. Färdiga PL-kort, göra egna av mönsterpapper eller egna PL-kort där jag själv färgar med t ex distresser.

Färdiga PL-kort från kit
Använder jag färdiga PL-kort så väljer jag ett kit utifrån färg. Jag plockar sedan ut de kort som stämmer bäst i färg. 
Jag upplever ibland att det är svårt att hitta färdiga PL-kort som stämmer både i färg och tema. Det är därför jag sällan använder dem, men det händer.
Här har jag text valt ut de turkos-gröna för att matcha den färgerna på grönskan och det turkos vattnet. Även texten på korten passade min sida.

Egna PL-kort från mönsterpapper
Här finns stora möjligheter att skapa egna PL-kort som matchar fotografierna i färg. Jag använder gärna både dem med mycket och lite mönster. Jag kombinerar gärna olika papper från samma serie. De med mindre mönster på används till att skriva text på och de med mer mönster används som filler card eller att göra dekorationer av. Maja Designs papper är en favorit. De mönstrade papperna kan då kombineras och färg-matchas med deras papper från Monochromes.

Egna PL-kort som jag själv färgar
Om jag har mycket färger och/eller detaljer i mina foton så vill jag hålla ner antalet färger på mina PL-kort. Då väljer jag gärna vita albumblad som bas och dekorerar lite enkelt. På så sätt tar inte PL-korten fokus från mina bilder.

Känner jag för att få lite färg så färgar jag bara in kanterna lite med distresser. Ibland färgar jag lite mer och väljer ibland Becky Higgins grid card som bas istället för vita albumblad. 

Att färga in korten med stencil och distresser är också ett alternativ och då väljer jag samma färger som jag har i fotografierna. I detta fall grönt och blått.

Ibland är jag lite mer osäker på vilken färg och väljer kanske då en jag vill förstärka. I det här fallet valde jag lite av alla de färger som fanns i fotona. Jag har då färgat ett akvarellpapper med distresser, oxider och vatten. Och sedan stämplat på.

Om jag känner att sidan blir för tråkiga så väljer jag att plocka upp en accentfärg som finns i bilderna. Som här t ex där jag fångat det rosa med dekorationer.

Så går mina tankar när jag väljer färger. Fotografierna får styra och sedan gör jag valen efter det.

/DT Marit

 ************

Tack för idag!

På onsdag ses vi igen. Då är det DT Gunillas tur att inspirera här i bloggen.

Stay safe!!!