Hur jag bygger på mina PL-kort

Jag tycker om att använda mig av de köpta kortens design och bygga på den, utvidga den eller hur man nu ska uttrycka det. Jag ska försöka förklara hur jag menar. Här har vi två titelkort. Det övre har en "etikett" precis i mitten, det nedre en flik (tab), också den i mitten fast placerad i den nedre tredjedelen av kortet:

 På det övre har jag utgått ifrån den krämfärgade rutan i mitten, och byggt på resten av kortet från den. Jag satte en etikett på mitten av kortet så att en del av den krämfärgade rutan fortfarande syntes, och jag använde sedan en rund etikett, enamel dots/shapes, stämpel, ordstickers och en wood veneer som dekoration. Titeln är skriven med bokstavsstickers i samma grå färg som förekommer på andra kort i serien. 

 

Det nedre kortet var svårare att få till. Jag utgick ifrån den svarta fliken och prövade massor med olika sätt att placera etiketter och andra dekorationer, men hittade inte riktigt rätt. Tillslut vände jag kortet upp och ned, och då föll designen med etiketter, wood veneer och enamel dots snabbt på plats. Titeln är skriven med samma teckensnitt som på förra titelkortet januaris titelkort, fast i annan färg. Dock insåg jag att titeln syntes dåligt, så jag ritade små prickar längs konturerna på bokstäverna för att definiera dem mer. Det blev mer synligt, men inte helt bra. 

 

Här är två fillerkort som jag också har byggt på. Så här såg de ut från början: 

Dessa kort har jag dekorerat med stickers, etiketter och andra dekorationer, men grunddesignen syns fortfarande tydligt. Här är hela uppslaget:

 Jag har använt samma "bygga på"-princip på ett par till kort på vänstra sidan,  till exempel på det svarta fillerkortet med cirklar. På det har jag satt enamel dots så att de blir som en del av det redan befintliga mönstret. 

Att bygga på designen på detta sätt tycker jag är ett enkelt sätt att göra korten mer personliga, ge sidan lite struktur och dimension. Jag behöver inte ägna tid och kraft på att fundera ut själva grunddesignen då den redan finns där att utgå ifrån, och jag kan välja om jag vill göra små förändringar som att sätta på ett par enamel dots, eller skapa mer avancerade kort med stämplar och dekorationer i lager-på-lager. 

Det var allt för mig denna härliga sommarsöndag! 

~Emma 

 

 

For the love of enamel dots

 

 

 Små, runda, glansiga och i regnbågens alla färger, de ser nästan ut som godis, dessa mångsidiga och användbara enamel dots (jag har aldrig hört en svensk term. Finns det en sådan?). Jag har använt och älskat dem sedan de först började säljas för rätt många år sedan nu, och jag är inte ensam, man ser dem ofta på scrapbooking-alster av olika slag, inte bara inom Project Life. 

Det vanligaste sättet att använda dem på, som jag uppfattar det, är att ha dem i grupper om tre till fem stycken, antingen i en rak linje eller i en triangel. Så här, menar jag: 

 

 

 

Det är också det absolut vanligaste sättet jag använder dem på, och anledningen till det är helt enkelt att det är lätt, effektivt och snyggt. 

Enamel dots är så mångsidiga. Man kan använda dem som ensam dekoration eller i kombination med andra dekorationstyper, de kan harmonisera i färg med kort och foton (vilket är mitt favoritsätt), eller fungera som kontrast till färgskalan. De kan sticka ut på sidan, eller vara mer diskreta.  Här är några exempel på dessa olika sätt:

 

På det här titelkortet har jag fem enamel dots i vitt och olika blå och gröna nyanser, som tar upp färgerna som finns på sidorna för uppslaget dit titelkortet hör. Enamel dots är ett enkelt sätt att få med uppslagets färger på titelkortet, och/eller att upprepa dessa färger över en sida.

På journaling-kortet nedan har jag istället använt svarta enamel dots som kontrast, här till det färgglada.

 

På titelkortet ovan är det enamel dots som ger färg till ett kort som i övrigt går i brunt, grått och vitt.

 

Nedan sitter det enamel dots helt i ton med bakgrunden.

 

Men jag vill också visa hur jag ibland går utanför boxen och använder enamel dots på ett mer kreativt sätt.  

 Här har jag valt ut enamel dots som går ton-i-ton med korten de sitter på. Det ger dimension och intresse till kortet utan att det tar över eller blir plottrigt. 

Jag gillar att kombinera enamel dots med wood veneers, oftast genom att jag fäster dem i mitten av trädekorationen, så här:

 

Något annat som jag ofta gör är att ha dem som "punkter" (bullets på engelska) i en lista:

 Man kan ha alla "punkter" i samma färg eller i färger som matchar sidan i övrigt. Här ovan har jag också använt en gul, lite större enamel dot som en del av stämpeldekorationen. 

 

 Ovan har jag piffat upp ett fillerkort med lite färg. Även nedan har jag lagt till några enamel dots på ett fillerkort. 

 

 

Jag gillar också att "strössla" med mina enamel dots. Här är en titelsida och sedan ett titelkort där jag gjort så:

 

  Näst i tur är ett antal exempel med kemi-tema (jag är trots allt kemist). Nedan har enamel dots i två storlekar blivit atomkärna och elektroner. 

På fillerkortet nedan har jag kombinerat stämplar, stickers och som pricken över i är det en enamel dot som atomkärna. 

 

 På det här uppslaget finns det många enamel dots, och på vänstra sidan, som är en layout (men då den är en del av ett PL-uppslag tycker jag att jag kan visa den i denna blogg), har jag använt enamel dots för att representera atomer i polymererna jag ritat som dekoration. 

 Jag tycker det är extra kul att låta enamel dots representera runda saker, om så bara mitten av en blomma. Nedan kommer några exempel från mina album:

 Här är det julgranskulor på ett fillerkort till December Daily.

 Här som röda bär i kombination med en die cut.

Och här som knappnålshuvuden på en nåldyna.
 

Enamel dots gör sig väldigt bra på sidor som ska vara i stilen Clean and Simple (CAS). De kan både vara en färgklick och som jag skrev en bit ovan, ett diskret sätt att skapa mer dimension, utan att sidan blir plottrig. Mitt kort med julgranskulor som jag visade förut är ett bra exempel på ett CAS-kort. Fillerkortet nedan liknar ett jag visade tidigare, men då det är vit bakgrund och inte mönstrad blir intrycket mer CAS. 

 

 

På det här kortet har jag bara satt dit en ljusgrön enamel dot efter texten. Det syns knappt, men kortet blir genast mindre "platt" för ögat.  Detta kort inspirerade mig till att göra ett liknande, fast här lät jag min enamel dot ge mer färg:

 

 Jag skulle kunna visa upp hur många olika exempel som helst från mina album där jag använt enamel dots, men jag tror att jag sätter punkt här. Jag hoppas att jag inspirerat er till att använda dem, och det skulle vara kul att få se exempel från era album!

~DT-Emma

 

Samma kort-kit, olika känsla.

 Jag PL:ar månadsvis, och ibland behöver jag bara en sida per månad i mitt album, vilket innebär att det då blir två månader som dokumenteras på ett och samma uppslag. Jag tycker att det blir mer visuellt sammanhållet om jag använder samma kort-kit på ett uppslag, så det gör jag i princip alltid när jag scrappar. Nackdelen med det upplägget, är att det bitvis kan vara svårt att hitta ett kit som passar två olika månaders foton och historier, samt att det kanske inte alltid blir direkt uppenbart att det är två skilda månader som dokumenterats. 

 Jag har lite olika strategier för att visuellt skilja de två månaderna åt. Det kan vara valet av olika färger, olika dekorationer, olika former, eller liknande, för att ge varje månad ett så distinkt utseende som möjligt.  

Mina sidor för oktober och november förra året är ett bra exempel på ett sådant uppslag. Oktobers foton går i huvudsak i varmt brunt, orange, gult och rött, medan novembers färgskala är kallt vitt, grått och blått. Kort-kitet jag valde är DIY Shop från Becky Higgins, med lite vintage-känsla och som har både varma och lite kallare bruna, grå, beige och vita färger (och turkos som kontrast, men de korten valde jag helt bort till dessa sidor). 

Uppslaget består av två Design A med en Design H (vilket är en halv Design A) som insert. Jag valde att ha en insert eftersom jag hade många foton från oktober som jag ville få med, men om jag hade gjort oktober som ett uppslag, hade jag varit tvungen att "para ihop" november, som bara behövde en sida, med första sidan av December Daily, och det tyckte jag inte skulle passa så bra. Så det blev som sagt en insert i stället för att kunna börja årets DD på ett helt eget uppslag.   

 

Så här ser hela uppslaget ut när inserten är vänd åt vänster. Det är en tydlig kontrast mellan de varma färger som finns i oktobers foton, och de betydligt kallare färgerna i november. 

Till oktober valde jag kort som var i huvudsak bruna och beige, och jag har dekorerat med en smal washi i höstfärger, kraftfärgade etiketter, stämplar, kork (vissa av korten har kork-mönster) och en del annat. "Oktober" på titelkortet är skrivet med bruna bokstäver och stämpelfärgen som jag använt är även den mörkbrun. 

 

 Till november valde jag i huvudsak grå kort i en kallare färgskala, även om jag tog med lite brunt för att spegla vänstersidan. Även här har jag använt etiketter, men med vit botten och inte kraft. "November" på titelkortet är skrivet med blå bokstäver, och stämpelfärgen på sidan är blå. 

 

Här är uppslaget med inserten vänd åt höger. Det är enbart oktober, så känslan är varm och höstig. 

 

Det var allt från mig denna vårdag i mars. Nu ska jag ut och påta i trädgården och se om mina övervintrade plantor har klarat sig. 

~DT-Emma 

Ljusa vårsidor

 Jag har inte så mycket tid, eller ork, över till att scrappa, men mitt BOM-album prioriterar jag att få gjort. Jag mår bra av att göra något kreativt och jag tror att det är viktigt att ägna sig åt sig själv ibland, för att varva ned och hämta energi i en annars stressig vardag. Jag tränar kampsport flera gånger i veckan, så där får jag in den fysiska aktiviteten, men det kan vara skönt att stanna hemma ibland också.

Idag tänkte jag visa upp mina sidor för april och maj från förra året, vilket är ett uppslag och några inserts:

Färgen orange fanns med på flera av fotona, och på en av teckningarna jag lagt med i albumet längre fram. Först tänkte jag använda en kort-serie med orange i färgskalan, men ändrade mig och använde en serie med neutrala färger (Heritage Edition från Becky Higgins) och så lade jag till dekorationer i grönt och orange istället.  

Titelkortet är enkelt, jag har bara satt dit “hello” i enamel, en ordstickers och en wood veneer. Titeln är vita stickers som jag färgat in med ljus grön Distress Oxide och ritat med vanlig blyerts.

Samma gröna Distress Oxide använde jag för att färga in bokstäverna till fillerkortet (“vårkänslor”) och titeln (“Vårläger”). De bokstäverna är inte stickers, utan utskurna med min Cameo. Jag har även använt den stämpeldynan för att stämpla pilar här och var, samt på fillerkortet nedan. 

När man vänder på den första inserten ser det ut såhär:

På 3*4”-kortet så har jag stämplat, men även skurit ut kanji för “Nidan” (andra graden svart bälte, vilket jag graderade mig till på lägret) och använt samma gröna färg för att färga in de japanska tecknen.

 

Ytterligare en anledning till att jag valde just Heritage Edition var att jag hade 12*12”-papper i den serien. I den högra inserten har jag skurit ned ett sådant papper till A4, och satt en teckning jag fick av min yngsta dotter till Mors dag. På andra sidan sitter det en teckning från min andra dotter.

Den teckningen  innehåller också mycket orange, så jag fortsatte med den färgen även på sidan för maj. Jag ville ha både stående och liggande format på fotona, men samtidigt ha en full 12*12”-sidan, så då valde jag denna plastficka, som har en tunn remsa längst in. 

Titelkortet består av tre olika 4*6”-kort. Först ett journalingkort nederst, och sedan bitar av två titelkort. På det har jag stämplat, satt på orange bokstäver (som jag ritat runt med penna), wood veneers och lite annat.

Jag har använt en liknande stämpel med pil som på sidorna för april, fast jag använt orange Distress Oxide istället, och så har jag upprepat wood veneers, stickers och enamel dots som dekorationer. Jag har även satt fast en oerhört söt enamel shape i form av en burrito på ett av korten.Textstämpeln ovan, "adore this season" tillhör egentligen ett stämpelset med jul-tema, fast den funkade bra här också. Jag fick med 14st olika stämplar på dessa sidor. 

Det var allt för mig denna mulna söndag i januari. Men snart, innan vi vet ordet av, är det dags att skapa sidorna för årets april och maj.  

~ DT-Emma 

Emmas December Daily del 2

Jag har tagit en kort paus i mitt glöggdrickande för att visa upp årets DD dag 10-23. Jag vill gärna göra mitt PL relativt nära i tid till det jag ska dokumentera, för även om jag antecknar vad som händer och idéer till albumet, så tycker jag att jag glömmer så fort annars. Jag har haft ett par lugna dagar efter julafton där jag kunnat sätta mig och jobba ikapp mitt DD. Här är uppslaget för dag 10 till 17:

 

Jag har fortsatt på samma sätt som tidigare uppslag, med journaling utskriven på kraftcardstock, stämplade siffror, andra stämplar, die cuts, enamel dots, wood veneers och washi. För att få lite variation använde jag en ficka i formatet 9*12''. 

På fotot längst ned till höger skrev jag journaling med vit text i PL-appen och stämplade siffrorna med vit stämpeldyna.  

 

 

Nästa uppslag innehåller dag 18 till 23: 

Jag ville få med foton i stående format och då var fickan Design G ett ganska självklart val. På fotot längst ned till höger har jag stämplat och satt en lite snöflinga i trä. 

Nu ska jag återgå till min glögg. 

~Emma
 

Emmas December Daily

Nästan varenda år sedan jag började med PL har jag gjort December Daily, det är bara ett par år som saknas. Jag har alltid inkluderat mina sidor i mitt vanliga BOM-album, jag har aldrig gjort ett särskilt album för DD.

I år grävde jag djupt bland mina scrapgrejer med jul-tema, och hittade en förpackning med die cuts från Kaisercraft, som jag helt glömt bort att jag ägde, nämligen dessa:

 

Jag tyckte att det var dags att använda dem, och lyckades i min samling även hitta ett pappersblock i 6*6'' som hade liknande färgskala som dessa die cuts, även om det är från en annan tillverkare (Bo Bunny).  Jag tog även fram enamel dots i matchande färger, kraftfärgad cardstock, washi, wood veneers och stämplar. Jag valde också att skriva ut mina foton utan vit ram, jag tyckte det passade bättre till mina die cuts och papper, eftersom deras bakgrundsfärg inte är vit, utan mer gul eller beige. Jag valde att stämpla siffrorna för det aktuella datumet, och plockade fram Distress Ink i lämpliga färger. Fram tills idag har jag hunnit göra december 1-9, så här ser uppslaget ut:

 För det mesta när jag scrappar mitt PL, gör jag titelkortet en bit in i processen när jag fått en uppfattning om hur sidan ska se ut angående färger, mönster och foton, men för DD gör jag i allmänhet titelkortet först. Det är nog så att i vanliga fall anpassar jag titelkortet efter de övriga elementen på sidan/sidorna, men i DD blir det tvärtom titelkortet som "sätter tonen" för mina sidor. 

 

Överst är en bit grönt mönstrat papper, med en smal washi över skarven mot kraftcardstocken. Jag skar en stor die cut i form av en etikett mitt itu, och på den stämplade jag årtalet, och lade på fler lager med dekorationer. "December Daily" är en stämpel från Malins Stämplar, och jag stämplade den i mörkbrunt. Till sist satt jag fast en järneksgren i trä och titelkortet kändes därmed komplett. 

 Ovan en närbild från vänstersidan. Ett fillerkort är bara en bit mönstrat papper, det andra består av en die cut, tre enamel dots som fick bli till röda bär, och en liten stämpel. På journalingkortet längst ned, som handlar om mitt nya jobb, stämplade jag lämpligt nog (jag är kemist) tre e-kolvar. 

 Och en närbild på högra sidan. På fotot längst upp till höger skrev jag journaling i Project Life-appen och skrev ut. Siffran är dock stämplad. Längst ned till vänster stämplade jag ett runt motiv på kraft, klippte ut och fäste med 3D-kuddar. "Advent" är också den från Malins Stämplar. I övrigt har jag dekorerat med washi, enamel dots och die cuts, samt stämplat här och var. 

 Så, det var mitt första uppslag av årets DD, fler kommer!

~Emma